1961年(nian),安德里亞·阿(a)諾德出生(sheng)在(zai)英國肯特郡埃(ai)塞(sai)克斯,她在(zai)十(shi)歲(sui)左右就(jiu)開始關注(zhu)人類(lei)歷(li)史(shi)的(de)黑奴問題,在(zai)少年(nian)時期就(jiu)喜(xi)歡(huan)背(bei)誦(song)安妮·弗蘭克的(de)日(ri)記(ji)(一個被納粹迫(po)害的(de)猶太小女孩留下的(de)日(ri)記(ji))。
1976年,高中畢業后(hou),她在電視臺(tai)的(de)(de)節目(mu)(《Top of the Pops》,英國(guo)BBC播出(chu)的(de)(de)一檔現場直播的(de)(de)流行音樂節目(mu))中做舞蹈演(yan)員(yuan)(yuan),后(hou)來她離(li)開達特福德到倫敦,在一個叫(jiao)做《No. 73》的(de)(de)兒童(tong)節目(mu)秀(xiu)里做主持人和電視演(yan)員(yuan)(yuan)干了(le)差不(bu)多十年,之后(hou)獲(huo)得了(le)人們不(bu)少的(de)(de)關注。
1990年,在創作《叫德里克的甲蟲》(A BeetleCalled Derek)劇(ju)本的時候,萌生(sheng)當導演(yan)的想法,于是就遠(yuan)赴美國電影(ying)學(xue)院洛(luo)杉磯分(fen)校(xiao)學(xue)習電影(ying)和寫作,并開始了自己的導演(yan)生(sheng)涯。
1998年,執導個人第(di)一部短片《牛奶》,這(zhe)部短片參加了(le)Section Parallele單元(yuan)導演獎(jiang)項(xiang)的角逐。
2001年,執導第(di)二部(bu)短片《狗》。
2003年,安德(de)里亞·阿諾德(de)執導的短(duan)片《黃蜂(feng)》,阿諾德(de)憑(ping)借該片獲(huo)得第77屆(jie)奧斯卡金像(xiang)獎最佳真人(ren)短(duan)片獎,第22屆(jie)圣丹斯國(guo)際電影節國(guo)際單元獎。
2006年,執導個人(ren)劇情(qing)長(chang)片處(chu)女作《紅色之路(lu)》,阿諾德(de)憑借(jie)該片獲(huo)得獲(huo)得第59屆(jie)戛(jia)納國際(ji)電影節評審團獎,第60屆(jie)英國電影學院獎最佳處(chu)女導演獎。
2009年,執導由凱(kai)蒂·賈維斯、邁克爾(er)·法(fa)斯賓德(de)合作主演的(de)劇情片《魚缸》,獲得第62屆戛納國(guo)(guo)際(ji)電(dian)(dian)(dian)影(ying)節評審團(tuan)獎(jiang)(jiang)、第12屆英國(guo)(guo)獨立電(dian)(dian)(dian)影(ying)獎(jiang)(jiang)最佳(jia)(jia)導演獎(jiang)(jiang)、第63屆英國(guo)(guo)電(dian)(dian)(dian)影(ying)學院(yuan)獎(jiang)(jiang)最佳(jia)(jia)英國(guo)(guo)電(dian)(dian)(dian)影(ying)獎(jiang)(jiang)。
2011年,阿(a)諾德執導根據艾米莉(li)·勃朗特的同(tong)名小說(shuo)改編(bian)的愛情(qing)片《呼嘯山(shan)莊(zhuang)》,憑借此片獲得第68屆(jie)威尼斯(si)國際(ji)電影節最佳影片金獅獎提(ti)名。
2012年,安德里(li)亞·阿諾德受邀(yao)擔(dan)任第(di)65屆戛(jia)納國(guo)際(ji)電(dian)影節(jie)評(ping)委(wei)會成員(yuan)。
2013年,擔任第70屆(jie)威(wei)尼斯國際(ji)電(dian)影節評審團成員。
2014年,擔任第67屆戛納國際(ji)電影節影評人周單元評委(wei)會主席。
2016年,安德里亞(ya)·阿(a)諾(nuo)德在美國(guo)執(zhi)導由薩莎·萊恩、希亞(ya)·拉博(bo)夫聯袂(mei)出演(yan)的劇(ju)情片《美國(guo)甜心》,該片是(shi)安德里亞(ya)·阿(a)諾(nuo)德在美國(guo)拍攝的第一部(bu)電(dian)影(ying)(ying),憑借(jie)此片獲(huo)得第69屆(jie)(jie)戛納國(guo)際電(dian)影(ying)(ying)節(jie)評審團(tuan)獎(jiang),第19屆(jie)(jie)英國(guo)獨立電(dian)影(ying)(ying)獎(jiang)最佳導演(yan)獎(jiang)。
? 2005 第77屆(jie)奧(ao)斯卡金像(xiang)獎最佳真人短片獎 黃蜂 (獲獎)
? 2016 第69屆戛納國際(ji)電影節主競賽單元-金(jin)棕櫚(lv)獎 美國甜心 (提名(ming))
? 2016 第69屆戛(jia)納(na)國際電影(ying)節主競(jing)賽單元(yuan)-評(ping)審團獎 美國甜心 (獲獎)
? 2009 第62屆戛(jia)納國際電影(ying)節主競賽單(dan)元-評審團獎 魚缸(gang) (獲獎)
? 2009 第(di)62屆戛納國際(ji)電影節主(zhu)競賽單元-金棕櫚獎 魚缸 (提(ti)名)
? 2006 第59屆戛納國際電(dian)影節主(zhu)競賽(sai)單元-評審團獎 紅色之路 (獲獎)
? 2006 第59屆(jie)戛納(na)國際(ji)電影節主(zhu)競賽單元-金棕櫚獎 紅色之路 (提名)
? 2011 第(di)68屆(jie)威尼斯(si)國(guo)際電影節(jie)主競賽單元-金獅獎 呼嘯山莊 (提名)
? 2017 第(di)70屆英國(guo)電影(ying)學院獎電影(ying)獎-最佳英國(guo)影(ying)片 美國(guo)甜(tian)心 (提名)
? 2010 第63屆英國(guo)電影學院(yuan)獎(jiang)電影獎(jiang)-最佳英國(guo)影片 魚缸 (獲獎(jiang))
? 2007 第60屆英國電影(ying)學(xue)院(yuan)獎最有前途新人卡爾·弗(fu)雷曼獎 紅色之路 (獲獎)
? 2009 第(di)22屆(jie)歐(ou)洲電影獎(jiang)最佳導演獎(jiang) 魚(yu)缸 (提名(ming))
? 2005 第21屆(jie)圣(sheng)丹斯國(guo)際電影節國(guo)際單元 黃蜂(feng) (獲獎(jiang))
? 2017 第(di)32屆(jie)美國電影(ying)獨(du)立精神獎最佳(jia)導演獎 美國甜心 (提名)
? 2017 第19屆英國(guo)獨立電影獎(jiang)最佳導演獎(jiang) 美國(guo)甜心(xin) (獲獎(jiang))
? 2017 第(di)19屆英國(guo)獨立(li)電(dian)影(ying)獎(jiang)最佳編(bian)劇獎(jiang) 美國(guo)甜心 (提名)
? 2009 第(di)12屆英國獨(du)立(li)電(dian)影獎最佳導演獎 魚缸 (獲獎)
? 2009 第12屆英國獨立電影獎最佳編劇(ju)獎 魚缸 (提名)
安德里亞·阿(a)諾德一直致力于女(nv)性(xing)人(ren)物(wu)和(he)題(ti)材的(de)(de)挖(wa)掘和(he)創作,她(ta)讓電影(ying)中的(de)(de)女(nv)性(xing)經歷了家庭和(he)身(shen)體的(de)(de)雙(shuang)重放(fang)逐,并且(qie)建構(gou)一個純粹的(de)(de)她(ta)者目光來避免他者的(de)(de)召喚。她(ta)的(de)(de)電影(ying)采用的(de)(de)是(shi)紀錄片的(de)(de)視聽(ting)結構(gou),但呈現(xian)的(de)(de)卻是(shi)女(nv)性(xing)的(de)(de)第一人(ren)稱(cheng)敘述(shu),她(ta)的(de)(de)影(ying)像(xiang)具有強烈的(de)(de)現(xian)實質感;但是(shi)又是(shi)那么(me)的(de)(de)靈(ling)動優美(mei),總(zong)之她(ta)電影(ying)的(de)(de)銳氣和(he)格調。(《當代(dai)電影(ying)》評)
或者是由于(yu)出生在藍領家庭,安(an)德(de)(de)里(li)亞·阿諾德(de)(de)的作品也(ye)更(geng)偏向于(yu)傳(chuan)統(tong)英式的“廚房洗碗槽”寫實(shi)風格,尤(you)其是手持攝影的大量使用更(geng)是突(tu)出了這種寫實(shi)的感覺。鑒于(yu)其女(nv)性導演的身份,她在作品中也(ye)表現出很明顯(xian)的女(nv)性視角,早(zao)期的《紅色之路》和《魚(yu)缸(gang)》都是以女(nv)性為第一主人公講(jiang)述,紀錄(lu)片式手持攝影風格,像失(shi)控的青春一樣讓人眩暈,獨(du)特的視角顯(xian)示出阿諾德(de)(de)作者電影主導的野心。(Mtime時(shi)光網評)
安(an)(an)德里亞·阿(a)諾(nuo)德的(de)(de)(de)(de)影(ying)片往(wang)(wang)往(wang)(wang)采取(qu)經典的(de)(de)(de)(de)情(qing)(qing)節(jie)模式(shi)作(zuo)(zuo)(zuo)(zuo)(zuo)為其(qi)敘事(shi)的(de)(de)(de)(de)重要策略,這使得她(ta)的(de)(de)(de)(de)作(zuo)(zuo)(zuo)(zuo)(zuo)品在(zai)故(gu)事(shi)層(ceng)面(mian)貼近主流商業市場(chang),但是她(ta)作(zuo)(zuo)(zuo)(zuo)(zuo)為一(yi)名女(nv)性(xing)導演,其(qi)電影(ying)作(zuo)(zuo)(zuo)(zuo)(zuo)品在(zai)人(ren)(ren)物塑造和視(shi)聽表意系(xi)統的(de)(de)(de)(de)設(she)計上依(yi)然帶有強烈(lie)的(de)(de)(de)(de)女(nv)性(xing)氣質,使得她(ta)的(de)(de)(de)(de)影(ying)片很好地縫合了(le)(le)(le)主流電影(ying)敘事(shi)和其(qi)女(nv)性(xing)視(shi)角表意之間(jian)的(de)(de)(de)(de)鴻溝(gou)。安(an)(an)德里亞·阿(a)諾(nuo)德的(de)(de)(de)(de)作(zuo)(zuo)(zuo)(zuo)(zuo)品中所有的(de)(de)(de)(de)人(ren)(ren)物和人(ren)(ren)物關系(xi)幾(ji)乎都囿于“家庭”之內。安(an)(an)德里亞·阿(a)諾(nuo)德作(zuo)(zuo)(zuo)(zuo)(zuo)為一(yi)名身在(zai)主流電影(ying)工(gong)業中的(de)(de)(de)(de)導演,她(ta)的(de)(de)(de)(de)電影(ying)作(zuo)(zuo)(zuo)(zuo)(zuo)品從(cong)敘事(shi)上摒棄了(le)(le)(le)常見于女(nv)性(xing)導演作(zuo)(zuo)(zuo)(zuo)(zuo)品中的(de)(de)(de)(de)先鋒獨(du)立的(de)(de)(de)(de)敘事(shi)策略。她(ta)沒(mei)有以(yi)沉悶為代(dai)價來換(huan)取(qu)主題的(de)(de)(de)(de)深(shen)刻,而是用傳統的(de)(de)(de)(de)情(qing)(qing)節(jie)模式(shi)講述(shu)(shu)頗具戲劇張力的(de)(de)(de)(de)故(gu)事(shi)。同時,她(ta)也沒(mei)有被情(qing)(qing)節(jie)模式(shi)的(de)(de)(de)(de)呆板生硬(ying)所局限,創造出了(le)(le)(le)獨(du)特的(de)(de)(de)(de)視(shi)聽表意系(xi)統,通過對鏡頭語言、視(shi)覺元素、視(shi)覺空間(jian)、聲音元素等匠(jiang)心獨(du)運的(de)(de)(de)(de)運用,用叛逆(ni)狂野(ye)的(de)(de)(de)(de)語調去講述(shu)(shu)那些隱(yin)秘(mi)、細膩的(de)(de)(de)(de)情(qing)(qing)感。(《當(dang)代(dai)電影(ying)》評)