1、揚劇（江蘇省），編號：Ⅳ-56
（1）批次/類型：2006年(第一批)，新增項目
（2）申報地區或單位：江蘇省揚州市
（3）保護單位：揚州市揚劇研究所
2、揚劇（江蘇省），編號：Ⅳ-56
（1）批次/類型：2008年(第二批)，擴展項目
（2）申報地區或單位：江蘇省演藝集團揚劇團
（3）保護單位：江蘇省演藝集團有限公司
3、揚劇（江蘇省），編號：Ⅳ-56
（1）批次/類型：2008年(第二批)，擴展項目
（2）申報地區或單位：江蘇省鎮江市
（3）保護單位：鎮江(jiang)市藝術劇院
江(jiang)南地區傳(chuan)統戲(xi)曲劇種之(zhi)一。流(liu)行于江(jiang)蘇(su)省揚(yang)州(zhou)、鎮江(jiang)、泰州(zhou)地區、安徽部分(fen)地區和南京、上海一帶。由揚(yang)州(zhou)花鼓戲(xi)和蘇(su)北香火(huo)戲(xi)吸收揚(yang)州(zhou)清曲、民歌小(xiao)調發展而成(cheng)。
揚(yang)(yang)州(zhou)花鼓(gu)(gu)戲原為對(dui)歌對(dui)舞的(de)(de)“打對(dui)子”，只有一小面(丑)，一包頭（旦）兩(liang)個(ge)(ge)腳(jiao)色。后(hou)(hou)來發(fa)展為“三包四面”的(de)(de)群舞，并穿(chuan)插笑話(hua)“打岔”。清(qing)康熙年間，民間已(yi)有此(ci)類花鼓(gu)(gu)演(yan)(yan)出(chu)。此(ci)后(hou)(hou)內容不(bu)斷豐富，開(kai)(kai)始(shi)搬(ban)演(yan)(yan)《補(bu)缸》、《小寡婦上(shang)墳》、《雙(shuang)怕妻》等小戲，并從徽班吸(xi)收了《踩鼓(gu)(gu)》、《借(jie)妻》、《探(tan)親》等劇(ju)目(mu)(mu)，又把清(qing)曲的(de)(de)《僧(seng)尼下(xia)山(shan)》、《活捉(zhuo)》等搬(ban)上(shang)舞臺，出(chu)現了能演(yan)(yan)40多(duo)個(ge)(ge)劇(ju)目(mu)(mu)的(de)(de)班社，始(shi)形成(cheng)花鼓(gu)(gu)戲。因用絲(si)弦伴奏，唱腔(qiang)比較細膩，故(gu)俗稱(cheng)(cheng)“小開(kai)(kai)口(kou)”。蘇北香火(huo)戲原為農村(cun)酬神賽會時，香火(huo)(男(nan)巫)扮演(yan)(yan)的(de)(de)戲。劇(ju)目(mu)(mu)出(chu)自長篇《神書》，其中有《魏征斬龍》、《秦始(shi)皇趕山(shan)塞海》等關目(mu)(mu)。因用鑼鼓(gu)(gu)伴奏，唱腔(qiang)比較粗獷，故(gu)俗稱(cheng)(cheng)“大(da)(da)開(kai)(kai)口(kou)”。1957年曾(ceng)發(fa)現乾隆甲辰年（1784）手抄(chao)本神書《張郎休妻》。1911年,“大(da)(da)開(kai)(kai)口(kou)”由(you)揚(yang)(yang)州(zhou)進入(ru)上(shang)海,改稱(cheng)(cheng)“維(wei)(wei)揚(yang)(yang)大(da)(da)班”，名演(yan)(yan)員有程俊(jun)玉、潘喜云等。1919年，“小開(kai)(kai)口(kou)”到杭(hang)州(zhou)大(da)(da)世界演(yan)(yan)出(chu)，次年進入(ru)上(shang)海，改稱(cheng)(cheng)“維(wei)(wei)揚(yang)(yang)文戲”，名演(yan)(yan)員有葛錦華、臧雪梅等。由(you)于“大(da)(da)開(kai)(kai)口(kou)”與“小開(kai)(kai)口(kou)”語言一致,30年代(dai)初(chu)合并演(yan)(yan)出(chu),以(yi)“小開(kai)(kai)口(kou)”為主，稱(cheng)(cheng)為“維(wei)(wei)揚(yang)(yang)戲”，后(hou)(hou)簡稱(cheng)(cheng)“揚(yang)(yang)劇(ju)”。
揚劇(ju)的(de)(de)唱(chang)腔曲調(diao)有(you)(you)100多(duo)(duo)種,常用的(de)(de)有(you)(you)20多(duo)(duo)種，其中原屬花(hua)鼓戲(xi)的(de)(de),多(duo)(duo)數(shu)以劇(ju)名為調(diao)名,如〔探親調(diao)〕、〔補缸(gang)調(diao)〕等(deng);來自“揚州清曲”曲牌的(de)(de)有(you)(you)〔梳妝臺〕、〔滿江紅〕、〔剪(jian)靛花(hua)〕、〔銀紐絲(si)〕等(deng)；同時也把多(duo)(duo)年不用的(de)(de)“大開口”七(qi)字(zi)句、十字(zi)句改(gai)編成(cheng)新(xin)曲。揚劇(ju)的(de)(de)角色行(xing)當(dang)雖有(you)(you)生、旦、凈、丑的(de)(de)區別，但在唱(chang)腔上(shang)仍只(zhi)分男、女腔，各行(xing)當(dang)的(de)(de)表(biao)演(yan)藝術(shu)多(duo)(duo)從昆劇(ju)、京劇(ju)吸收而(er)來，但始終保持(chi)花(hua)鼓戲(xi)樸素(su)、活潑的(de)(de)特色和生活氣息(xi)，丑腳尤為突出(chu)。傳(chuan)統劇(ju)目有(you)(you)300多(duo)(duo)個(ge),絕(jue)大多(duo)(duo)數(shu)是用幕表(biao)演(yan)出(chu)的(de)(de)傳(chuan)說故事劇(ju)。中華人民共和國成(cheng)立后，經(jing)過(guo)整理改(gai)編和創(chuang)作的(de)(de)較(jiao)有(you)(you)影響的(de)(de)劇(ju)目有(you)(you)《鴻雁傳(chuan)書》、《上(shang)金(jin)山》、《恩仇記》、《百歲(sui)掛帥》(已(yi)攝(she)制成(cheng)影片)，現代戲(xi)有(you)(you)《奪印》、《黃(huang)浦江激流》等(deng)。著名演(yan)員有(you)(you)高秀英、金(jin)運貴、王秀蘭、石玉(yu)芳、華素(su)琴、顧玉(yu)君等(deng)。
揚(yang)劇(ju)(ju)最早的(de)源頭，要上溯(su)到江都一帶的(de)花(hua)鼓戲(xi)和(he)香火戲(xi)。花(hua)鼓戲(xi)有兩個(ge)角(jiao)色，分(fen)別為小(xiao)面(mian)（小(xiao)丑）和(he)包頭（小(xiao)旦）。演(yan)(yan)出時先由全體演(yan)(yan)員“下滿場(chang)”，即一種(zhong)集體歌舞，然后由小(xiao)面(mian)和(he)包頭對歌對舞，稱為“打對子”或“踩雙”。這種(zhong)花(hua)鼓戲(xi)從清代乾隆年間（1736-1795）就(jiu)形成了，在民(min)間不斷發展的(de)過(guo)程中，又吸(xi)收了徽(hui)班和(he)其它劇(ju)(ju)種(zhong)的(de)劇(ju)(ju)目，可(ke)以演(yan)(yan)40多個(ge)情節簡單的(de)劇(ju)(ju)目，如《探親(qin)家》、《種(zhong)大麥》、《借(jie)妻》、《僧尼下山》、《蕩湖船》、《王樵樓(lou)磨豆腐》等。
1919年，揚州花(hua)(hua)鼓戲(xi)第一次由(you)農村(cun)到(dao)(dao)杭州演(yan)出，獲得成功，并引(yin)起京劇(ju)界的(de)(de)注目。第二年，又登上上海大世(shi)界舞臺，轟動了(le)各公司的(de)(de)游藝場(chang)。為了(le)滿足廣大觀眾的(de)(de)需要(yao)，藝人(ren)就把維(wei)揚小(xiao)曲(qu)里(li)的(de)(de)唱本如《王瞎子算命》、《小(xiao)尼姑下(xia)山》等(deng)改(gai)成劇(ju)本上演(yan)。音樂(le)方面除了(le)"梳妝臺"曲(qu)調處，又加入了(le)維(wei)揚小(xiao)曲(qu)中的(de)(de)一些曲(qu)牌。這時(shi)的(de)(de)花(hua)(hua)鼓戲(xi)已(yi)發展到(dao)(dao)盛極(ji)一時(shi)的(de)(de)地步，藝人(ren)胡大海，首先感到(dao)(dao)花(hua)(hua)鼓戲(xi)這個名稱已(yi)不適(shi)應當時(shi)的(de)(de)演(yan)出，在他的(de)(de)倡儀下(xia)，改(gai)稱為"維(wei)揚文戲(xi)"。以區別"維(wei)揚大班(ban)"。
"維(wei)揚文(wen)戲"在上海站住了腳，開始(shi)招(zhao)收女(nv)徒學(xue)藝，首批(pi)優秀女(nv)演員有筱蘭珍、筱招(zhao)娣、陳(chen)桂珍以及著名(ming)坤角小(xiao)生金運(yun)貴。女(nv)演員的增加，對揚劇的進(jin)一步發展，起了重要作用(yong)(yong)，因為花鼓戲的唱(chang)腔只用(yong)(yong)絲弦伴奏，不用(yong)(yong)鑼鼓，所以觀(guan)眾把維(wei)揚文(wen)戲叫(jiao)做“小(xiao)開口(kou)”。
雖然(ran)"小(xiao)開口(kou)"是花鼓(gu)戲與清曲(qu)結合(he)而(er)成的(de)一種(zhong)表演形式，但卻不同于花鼓(gu)對(dui)子戲和清曲(qu)坐唱曲(qu)藝(yi)，早(zao)期角(jiao)(jiao)色只有一小(xiao)面（丑(chou)）、一包頭（旦(dan)），后來發(fa)展為"三包四面"（即三個丑(chou)、四個花旦(dan)），多(duo)角(jiao)(jiao)同臺。戲的(de)內(nei)容大(da)(da)多(duo)為生活小(xiao)戲，如《探親相罵》、《小(xiao)上(shang)墳(fen)(fen)》、《小(xiao)放(fang)牛》、《瞎子觀(guan)燈》、《王道(dao)士拿妖(yao)》、《打城隍》之類。劇目從“兩大(da)(da)兩小(xiao)”即《種(zhong)大(da)(da)麥》、《大(da)(da)煙自(zi)嘆》、《小(xiao)尼(ni)姑下山》、《小(xiao)寡婦上(shang)墳(fen)(fen)》發(fa)展為情節(jie)復(fu)雜、人物眾多(duo)的(de)《分裙(qun)記》、《孟(meng)姜女》、《柳蔭記》。曲(qu)調輕松(song)活潑，委婉悠揚，主(zhu)要有[大(da)(da)鑼板]又稱（又稱[大(da)(da)陸板]）、〔相思調〕、《隔垛(duo)垛(duo)》、《青(qing)紗扇》等。
說到(dao)蘇北香火(huo)(huo)戲，很久以(yi)前(qian)，江都老百姓有在廳(ting)堂陳放香柜的(de)(de)習俗，據(ju)說香柜是專為燒香敬(jing)神王所(suo)用。到(dao)了清(qing)代初(chu)期，由祭祀酬(chou)神的(de)(de)擺案(an)燒香火(huo)(huo)發展(zhan)到(dao)兼有表(biao)演(yan)娛樂(le)的(de)(de)做(zuo)香火(huo)(huo)會(hui)，他們的(de)(de)表(biao)演(yan)發展(zhan)到(dao)以(yi)唱、念、做(zuo)、打等功夫來表(biao)演(yan)完整的(de)(de)故事(shi)的(de)(de)時候，就成(cheng)了戲劇，人稱香火(huo)(huo)戲。
香火戲分(fen)內(nei)壇(tan)(tan)和外壇(tan)(tan)兩種。內(nei)壇(tan)(tan)多演(yan)神(shen)話故(gu)事，如《目連救母(mu)》、《秦(qin)始皇趕(gan)山(shan)塞海(hai)》等(deng)；外壇(tan)(tan)多演(yan)民(min)(min)間(jian)傳說(shuo)和歷史(shi)故(gu)事。1920年左右(you)，也就(jiu)是揚州花鼓戲到上海(hai)演(yan)出(chu)的時(shi)候，它也到了(le)上海(hai)。它在新民(min)(min)戲院首次演(yan)出(chu)時(shi)，改名為(wei)"維(wei)(wei)揚大班(ban)"。維(wei)(wei)揚大班(ban)在民(min)(min)間(jian)也有不小的影響。香火戲用鑼鼓為(wei)伴奏(zou)樂器，曲調(diao)有〔七字(zi)句〕、〔十(shi)字(zi)句〕、〔斗法調(diao)〕、〔七公(gong)調(diao)〕、〔娘娘腔〕、〔水瓶調(diao)〕等(deng)，高亢質樸，粗(cu)獷(guang)雄(xiong)壯，于是觀(guan)眾就(jiu)把維(wei)(wei)揚大班(ban)俗稱為(wei) "大開口"。
當時，專演(yan)“大(da)開(kai)口”的戲園(yuan)相繼開(kai)張，有(you)閘(zha)北新民(min)戲院、虹口慶(qing)長(chang)戲館、太平橋同慶(qing)茶樓等。此(ci)外，安納金(jin)路（今東臺(tai)路）上(shang)的“維揚(yang)大(da)舞臺(tai)”也上(shang)演(yan)“大(da)開(kai)口”，來上(shang)海演(yan)唱的藝人逐(zhu)漸增多(duo)，上(shang)演(yan)劇目(mu)漸漸以世(shi)俗(su)的家庭題(ti)材為主，如《琵(pi)琶記》、《牙(ya)痕記》、《合(he)同記》、《柳蔭記》、《三元記》，有(you)“十戲九(jiu)記”之說。化裝也有(you)了發展，花旦用(yong)披紗包頭并改(gai)穿戲衣。表演(yan)則(ze)模仿京戲，并能演(yan)武戲。
揚(yang)州(zhou)清(qing)曲進(jin)入(ru)上海的年代，與香火戲(xi)相近，以說唱為(wei)主(zhu)，最早到(dao)上海的清(qing)曲藝人(ren)常(chang)為(wei)上海富(fu)戶人(ren)家的婚姻、壽誕(dan)一類喜事唱“堂會”。
香火戲(xi)和(he)(he)花鼓戲(xi)同(tong)是產生(sheng)于揚(yang)州(zhou)(zhou)一帶(dai)的(de)(de)(de)地方小(xiao)戲(xi)，雖然各有不同(tong)的(de)(de)(de)成長(chang)過程與(yu)特點，但(dan)語言是相同(tong)的(de)(de)(de)，都講揚(yang)州(zhou)(zhou)話，原(yuan)來唱維(wei)(wei)(wei)(wei)揚(yang)大班(ban)的(de)(de)(de)藝人改唱維(wei)(wei)(wei)(wei)揚(yang)文(wen)(wen)戲(xi)的(de)(de)(de)較多；維(wei)(wei)(wei)(wei)揚(yang)文(wen)(wen)戲(xi)增添了(le)武場鑼(luo)鼓，維(wei)(wei)(wei)(wei)揚(yang)大班(ban)也采用絲弦伴(ban)奏。在(zai)長(chang)期的(de)(de)(de)演出(chu)實(shi)踐中，二(er)者互(hu)相吸引，慢慢融(rong)合在(zai)一起，并(bing)且不斷吸收民歌小(xiao)調(diao)和(he)(he)揚(yang)州(zhou)(zhou)清曲的(de)(de)(de)優秀(xiu)唱段，內容與(yu)形式日(ri)臻完美，1935年，維(wei)(wei)(wei)(wei)揚(yang)文(wen)(wen)戲(xi)和(he)(he)維(wei)(wei)(wei)(wei)揚(yang)大班(ban)終于正式合并(bing)，稱為"維(wei)(wei)(wei)(wei)揚(yang)戲(xi)"，揚(yang)劇從(cong)此產生(sheng)了(le)。同(tong)期，蘇北香火戲(xi)和(he)(he)揚(yang)州(zhou)(zhou)花鼓戲(xi)藝人在(zai)上海同(tong)臺合演的(de)(de)(de)《十美圖(tu)》，也是這個新劇種破土而出(chu)的(de)(de)(de)標志。
二十世紀40年代以后，是揚劇藝(yi)術(shu)日臻發展與走向成熟的時期，具體(ti)體(ti)現在以下幾方面-首(shou)先，藝(yi)人們進一步向京劇學習了武打技(ji)巧(qiao)，身段動作、服裝頭飾、臉譜化裝，還借鑒了越劇、淮劇及話(hua)劇等表演(yan)手(shou)段，豐富了藝(yi)術(shu)表現力。角色行當也(ye)由生細分為小(xiao)生、正生、老生；旦分小(xiao)旦、花旦、正旦、老旦；丑(chou)分文丑(chou)、武丑(chou)、男丑(chou)、女丑(chou)等。
其次，形成了各行(xing)當(dang)藝術流派(pai)，僅生旦行(xing)當(dang)就有(you)(you)金(jin)（運貴）派(pai)、高(gao)（秀英）派(pai)、筱（玉英）派(pai)、華(hua)（素琴(qin)）派(pai)。金(jin)運貴，原名(ming)劉秀卿，因擅演《珍(zhen)珠塔(ta)》，有(you)(you)"活文卿"之稱，她創造的(de)〔自由(you)調〕和金(jin)派(pai)表演風(feng)格，在(zai)揚(yang)劇界(jie)有(you)(you)很大(da)的(de)影響。
還有，藝(yi)人們還在原(yuan)有曲調(diao)的(de)(de)基礎(chu)上，對(dui)(dui)音樂(le)唱腔(qiang)進行改革和(he)創(chuang)新，形成曲牌體與板(ban)(ban)腔(qiang)體相(xiang)結合的(de)(de)音樂(le)體系，常(chang)用曲調(diao)和(he)板(ban)(ban)式有〔滾板(ban)(ban)〕、〔數板(ban)(ban)〕、〔大(da)陸板(ban)(ban)〕、〔十字(zi)調(diao)〕、〔梳妝臺〕、〔補缸調(diao)〕、〔漢調(diao)〕、〔銀(yin)紐絲〕等(deng)。早期揚劇(ju)，雖有闊口、窄(zhai)口（大(da)小(xiao)嗓子）之分，卻同(tong)調(diao)同(tong)腔(qiang)。自(zi)女演(yan)員出(chu)現后(hou)，針對(dui)(dui)男(nan)女音域(yu)的(de)(de)差(cha)異，樂(le)師江(jiang)騰膠(jiao)等(deng)人創(chuang)造了(le)同(tong)調(diao)不(bu)同(tong)弦的(de)(de)路(lu)子，解決男(nan)女同(tong)臺合演(yan)的(de)(de)問題。同(tong)時吸收了(le)京(jing)劇(ju)、昆劇(ju)的(de)(de)鑼鼓經(jing)和(he)吹奏(zou)曲牌，豐富了(le)場景音樂(le)。
揚(yang)(yang)(yang)劇的(de)表演藝(yi)(yi)術，一方面繼承(cheng)本地(di)亂彈(dan)和揚(yang)(yang)(yang)州民間的(de)花鼓、香火、秧歌、雜耍、龍(long)燈、麒麟唱、蕩湖(hu)船等歌舞藝(yi)(yi)術傳(chuan)統，另(ling)方面又從流行于(yu)揚(yang)(yang)(yang)州的(de)弋陽腔(qiang)、昆(kun)曲、徽(hui)調等戲(xi)曲聲(sheng)腔(qiang)吸(xi)取養(yang)料。
揚劇的音樂屬于聯曲(qu)體。說到它唱腔剛(gang)柔并濟(ji)的風(feng)韻，主要是蘊(yun)涵(han)了花(hua)鼓戲曲(qu)調(diao)的輕綿細膩，香(xiang)火戲曲(qu)調(diao)的陽(yang)剛(gang)粗獷，民(min)歌的雋永清(qing)新以及清(qing)曲(qu)的情感多(duo)變。
揚(yang)(yang)劇(ju)的唱(chang)腔曲(qu)調(diao)十分豐富，有來自揚(yang)(yang)州(zhou)清(qing)曲(qu)、揚(yang)(yang)州(zhou)花鼓、揚(yang)(yang)州(zhou)香火等(deng)三個方面的一百多種曲(qu)牌(pai)，揚(yang)(yang)州(zhou)清(qing)曲(qu)占主(zhu)導位(wei)置，其中如[滿江紅]、[梳妝臺]、[剪(jian)靛花]、[銀鈕絲]等(deng)，均為揚(yang)(yang)劇(ju)的主(zhu)要曲(qu)牌(pai) 。
揚州花鼓的(de)曲調在戲(xi)劇(ju)性的(de)舞蹈表演中產生，音樂節奏明朗，適(shi)宜刻畫喜劇(ju)人物(wu)，具有歡樂、明快、幽默的(de)風格。發(fa)展為(wei)花鼓戲(xi)后，其代表性曲牌如《夫妻種麥》中的(de)[種麥調]、《王(wang)小(xiao)樓磨豆腐(fu)》中的(de)[磨豆腐(fu)調]、《瞎子(zi)算命》中的(de)[算命調]等(deng)，后來均為(wei)揚劇(ju)音樂的(de)重(zhong)要組(zu)成(cheng)部(bu)分。
揚州(zhou)香(xiang)火不(bu)用絲弦樂器，以大(da)鑼大(da)鼓伴奏，主(zhu)要(yao)曲調有[七字唱(chang)]、[十(shi)字唱(chang)]、[風(feng)宮搖(yao)櫓(lu)]、[趕山塞海(hai)]、[劉決子]等三十(shi)多種，均粗獷有力(li)、高亢(kang)激(ji)昂。
除此之外，揚(yang)(yang)劇還從民(min)歌和其它戲曲劇種吸收并改造一些(xie)曲調，如[打牙牌]、[十杯酒(jiu)]、[揚(yang)(yang)柳青(qing)]、 [武城調]]等(deng)，它們都已成為揚(yang)(yang)劇音(yin)樂的組成部分。
以上多種來(lai)源的(de)音樂曲(qu)調，經過長期舞(wu)臺實踐，已逐步形成統一、和諧、完整的(de)音樂體系。現(xian)代(dai)揚(yang)劇常用曲(qu)調有[梳(shu)妝臺]、[滾板]、[數板]、[補缸調]、[哭(ku)小郎]、[剪靛花]、[疊斷橋]、[探親調]。
現代揚劇音樂對于曲牌(pai)的運用，大致有以(yi)下四(si)種方式：
1、一(yi)曲(qu)多(duo)唱。同一(yi)曲(qu)牌，在節奏(zou)、旋律上作適當變(bian)化，以表現多(duo)種感(gan)情。
2、曲牌(pai)組(zu)合(he)。采用(yong)揚(yang)州清曲的(de)套曲格式，根(gen)據劇情需(xu)要(yao)，將調(diao)性相(xiang)近的(de)曲牌(pai)有規律地組(zu)合(he)，多用(yong)于人(ren)物的(de)大段(duan)敘(xu)事(shi)和抒情。 3、摘(zhai)句連(lian)接。根(gen)據唱(chang)詞內容的(de)需(xu)要(yao)，摘(zhai)取若干(gan)曲牌(pai)的(de)樂句，組(zu)成新的(de)唱(chang)段(duan)。更好地體現詞意(yi)，使詞、曲結合(he)得更為(wei)貼切。
4、舊曲變體(ti)。對原(yuan)曲牌(pai)進(jin)行翻新。
揚(yang)劇(ju)伴奏(zou)樂(le)器分為文、武場。文場以高音二胡(hu)為主，中音二胡(hu)或四(si)胡(hu)為輔，佐以琵琶、揚(yang)琴(qin)、三弦(xian)、月琴(qin)、竹笛(di)、嗩吶。武揚(yang)有板鼓(gu)、大(da)鑼(luo)(luo)、鐃鈸、堂(tang)鼓(gu)、堂(tang)鑼(luo)(luo)等。揚(yang)劇(ju)的韻以大(da)鼓(gu)、大(da)鑼(luo)(luo)等打擊樂(le)為主，鑼(luo)(luo)鼓(gu)經(jing)(jing)和吹(chui)(chui)奏(zou)曲片(pian)不少同(tong)京劇(ju)鑼(luo)(luo)鼓(gu)經(jing)(jing)、吹(chui)(chui)奏(zou)曲牌相似，另外還吸收、利用了揚(yang)州清曲的吹(chui)(chui)奏(zou)曲牌。
揚(yang)劇(ju)的(de)(de)角色行(xing)當(dang)雖(sui)有生(sheng)(sheng)、旦(dan)、凈、丑(chou)(chou)的(de)(de)區別,但在唱腔上仍只分男(nan)、女(nv)腔,各行(xing)當(dang)的(de)(de)表(biao)演(yan)藝術多從昆劇(ju)、京劇(ju)吸收而來,但始終保持(chi)花鼓戲(xi)樸素(su)、活潑的(de)(de)特色和(he)生(sheng)(sheng)活氣息,丑(chou)(chou)角尤為(wei)突出。在表(biao)演(yan)現代(dai)題(ti)材劇(ju)目方面，還借鑒了話劇(ju)的(de)(de)某些手段(duan)，但仍不改其傳(chuan)統(tong)的(de)(de)喜劇(ju)特色。
揚(yang)劇(ju)雖屬地方小戲，但角色行當(dang)齊全，有(you)生、旦、凈、丑。
在(zai)(zai)花(hua)鼓(gu)戲、香火(huo)戲并行時(shi)期，花(hua)鼓(gu)戲以旦和丑為(wei)主(zhu)，香火(huo)戲則重生(sheng)(sheng)角(jiao)。在(zai)(zai)花(hua)鼓(gu)戲中(zhong)，丑一直居于主(zhu)導地位(wei)。當時(shi)花(hua)鼓(gu)戲大(da)多在(zai)(zai)廣場演出，開鑼均(jun)由丑帶領小(xiao)旦跑臺子，招徠觀眾，并在(zai)(zai)戲中(zhong)不斷地用丑插科打(da)諢。維揚戲時(shi)期仍具"三(san)小(xiao)"特(te)色(se)，并向京劇學習了角(jiao)色(se)分(fen)行、武打(da)技巧、服裝、臉譜(pu)等(deng)。至此，揚劇的表(biao)演藝術體系基本形成，具有生(sheng)(sheng)、旦、凈(jing)、丑各(ge)個行當，以丑、旦、生(sheng)(sheng)為(wei)重。
丑行表演(yan)藝(yi)術豐(feng)富多彩(cai)，比較突出，有丑演(yan)俊扮(ban)(ban)，也(ye)有丑演(yan)丑扮(ban)(ban)；有以動(dong)為主的叫(jiao)武丑，也(ye)有以靜為主的叫(jiao)文丑。文丑的特點是都是俊扮(ban)(ban)小生(sheng)，而武丑則扮(ban)(ban)演(yan)擅長武藝(yi)、敏(min)捷(jie)機警、語(yu)言幽默的人物，著重翻跳跌(die)撲(pu)，動(dong)作矯健有力，念白清晰，邊(bian)做邊(bian)唱。各種不同身份(fen)的丑在表演(yan)動(dong)作方面也(ye)各具特色
旦(dan)行表演(yan)藝(yi)術，除(chu)繼承和發展了(le)花鼓戲中旦(dan)的表演(yan)藝(yi)術傳(chuan)(chuan)統及其它劇(ju)(ju)種旦(dan)角表演(yan)技巧外，較(jiao)多(duo)吸收揚州清唱特色(se)。如(ru)《鴻(hong)雁傳(chuan)(chuan)書(shu)》、《王(wang)月英看燈》、《喬奶(nai)(nai)奶(nai)(nai)罵(ma)貓》等，都是上場人物和人物動作極少，并(bing)以大段唱功(gong)為主(zhu)的劇(ju)(ju)目(mu)。
旦(dan)：分小旦(dan)、正旦(dan)、彩旦(dan)、老旦(dan)、武旦(dan)。
小(xiao)旦扮演青(qing)、少(shao)年女子，人(ren)物(wu)(wu)繁多，如《算命》中天真(zhen)活潑的(de)曾姑(gu)娘(niang)，《陳(chen)英賣水》的(de)閨閣小(xiao)姐劉蘭英，《恩仇記》中機智剛(gang)強的(de)菊香。這類(lei)人(ren)物(wu)(wu)的(de)唱腔，溫柔(rou)纏綿、秀麗靈巧，有的(de)重做功。
正旦扮(ban)演中年婦(fu)女的賢妻良母、貞(zhen)婦(fu)烈女、貴(gui)婦(fu)人(ren)等，念韻白，以(yi)唱功為主，表(biao)演淳樸細膩，嫻靜(jing)莊重(zhong)，如《鴻雁傳(chuan)書》的王寶釧，《斷橋》的白素貞(zhen)等。
彩旦又分兩支，一是扮演滑(hua)稽(ji)或奸(jian)刁的(de)婦(fu)女，兼屬丑行。化妝和表(biao)演要求夸(kua)張，濃裝艷抹，行為乖(guai)張，如《武松殺嫂(sao)》的(de)王婆等。另一種是心(xin)直口(kou)快(kuai)、善良、性格爽朗的(de)婦(fu)女，如《三搜店》的(de)王快(kuai)嘴(zui)，俊扮，重(zhong)念白，用揚(yang)州方言，通過爽脆(cui)的(de)白口(kou)表(biao)現人物性格，少唱。
老旦扮演老年婦女，重唱功，要求蒼勁渾厚，但(dan)不(bu)失女性(xing)特征，如《斷太后(hou)》的李后(hou)等。
武旦扮演擅長武藝的(de)(de)女性。也分兩(liang)支，一支是武旦，身手矯健，英(ying)勇(yong)善戰，如《上金(jin)山(shan)》的(de)(de)白素貞、小青，《百歲掛帥》的(de)(de)楊七娘(niang)等。另一支是刀馬旦，重(zhong)(zhong)身段工(gong)架，以氣(qi)度(du)神情取勝。如穆桂(gui)英(ying)、樊梨花(hua)等。這兩(liang)支均兼(jian)重(zhong)(zhong)唱(chang)功，唱(chang)腔剛勁挺拔(ba)，內含(han)柔婉嫵媚。
生行(xing)表演藝術主要源于香火(huo)戲(xi)。早期香火(huo)戲(xi)多神(shen)話劇，后(hou)期則兼演歷史題(ti)材和(he)傳奇故(gu)事的劇目，正(zheng)劇較多。這(zhe)一傳統使生角具有(you)自己的特(te)色。
生：分(fen)小(xiao)生、老生、武(wu)生。
小生(sheng)扮演男性青、少年，以文為主(zhu)，能(neng)演多(duo)種人物。像(xiang)《二(er)度梅》中(zhong)的(de)落魄(po)書生(sheng)梅良玉(yu)，《白蛇傳》中(zhong)的(de)小商人許(xu)仙等。唱腔簡樸柔和，動(dong)作(zuo)儒雅、秀逸。此外還有扮演兒童的(de)。
老(lao)生主要扮演中(zhong)年(nian)以上的(de)(de)(de)男性，一般都具有正直剛(gang)毅的(de)(de)(de)性格，中(zhong)年(nian)多戴青髯(ran)口，老(lao)年(nian)戴白(bai)髯(ran)口，如(ru)《碧血揚州(zhou)》的(de)(de)(de)李庭芝(zhi)，《義民冊》的(de)(de)(de)書吏秦積安，《秦香(xiang)蓮(lian)》和(he)丞相王(wang)延齡，現代戲(xi)《白(bai)毛(mao)女》的(de)(de)(de)楊白(bai)勞等。重(zhong)唱功，念韻白(bai)，有的(de)(de)(de)兼用揚州(zhou)官話(hua)，唱腔柔和(he)，老(lao)年(nian)人的(de)(de)(de)唱腔有蒼(cang)老(lao)特點(dian)，表演講究莊重(zhong)、深沉。
武(wu)生扮演擅(shan)長武(wu)藝的青年(nian)人，重武(wu)功(gong)、兼重唱功(gong)，如《武(wu)松(song)(song)殺(sha)嫂(sao)》的武(wu)松(song)(song)。
此外，凈行扮演(yan)氣質豪邁的人物，如《秦香蓮》、《斷太后(hou)》、《包公自責(ze)》中的包拯。揚劇多由老(lao)生兼(jian)演(yan)，行腔剛直，風格渾(hun)厚，表現(xian)上動作大(da)，有氣勢。
各角色行當的(de)表演程式多(duo)從昆(kun)劇(ju)、京劇(ju)吸收而來，但始終保持花鼓戲樸素、活潑的(de)特(te)色和(he)濃(nong)郁的(de)生(sheng)活氣息，如"跌(die)懷"、"撞肩(jian)"、"跨馬(ma)"、"背及"及"鼓鵲登梅(mei)"、"玉兔(tu)拜(bai)月(yue)"、"蜻蜓(ting)點水"、"騎驢上(shang)坡"等。
2006年5月(yue)20日，揚劇入(ru)選(xuan)第一批國(guo)家(jia)級非物質文化遺產(chan)名(ming)錄。
中華(hua)(hua)人民(min)共和國成(cheng)立后(hou)(hou)(hou)，江(jiang)(jiang)(jiang)都的(de)揚(yang)(yang)劇(ju)事業蓬勃(bo)發(fa)展，江(jiang)(jiang)(jiang)都揚(yang)(yang)劇(ju)團排演(yan)(yan)數百出劇(ju)目(mu)(mu)，《香(xiang)羅帶》、《玉晴蜓》、《喜娟》、《修匾記》等(deng)優秀劇(ju)目(mu)(mu)名滿大江(jiang)(jiang)(jiang)南北(bei)。上(shang)(shang)海(hai)(hai)共有八(ba)個維揚(yang)(yang)劇(ju)團：勇(yong)敢、苦干、華(hua)(hua)庭(ting)、聯合、革新、新生(sheng)、改(gai)進、三(san)發(fa)，1951年合并為(wei)五個，正式定名為(wei)揚(yang)(yang)劇(ju)團。之后(hou)(hou)(hou)，演(yan)(yan)員(yuan)潘喜云、金運貴、崔(cui)東升、高秀英、石玉蘭、華(hua)(hua)素琴等(deng)相繼返回江(jiang)(jiang)(jiang)蘇、安(an)徽，就地參與和發(fa)起組織蘇北(bei)揚(yang)(yang)劇(ju)團（后(hou)(hou)(hou)為(wei)江(jiang)(jiang)(jiang)蘇省揚(yang)(yang)劇(ju)團）、揚(yang)(yang)州市揚(yang)(yang)劇(ju)團、安(an)徽天長揚(yang)(yang)劇(ju)團等(deng)。1954年，上(shang)(shang)海(hai)(hai)的(de)揚(yang)(yang)劇(ju)《上(shang)(shang)金山》、《八(ba)姐打店》、《偷詩》等(deng)劇(ju)目(mu)(mu)參加(jia)華(hua)(hua)東區戲(xi)曲觀(guan)摩(mo)演(yan)(yan)出大會(hui)，顧玉君、筱奎童、蔡元(yuan)慶(qing)、丁曼華(hua)(hua)等(deng)分別獲(huo)演(yan)(yan)員(yuan)一、二(er)(er)、三(san)等(deng)獎(jiang)。1958年，經過整(zheng)風后(hou)(hou)(hou)的(de)上(shang)(shang)海(hai)(hai)華(hua)(hua)聯、友誼(yi)、藝宣(xuan)三(san)個揚(yang)(yang)劇(ju)團，分別歸屬普陀、楊浦、閘北(bei)管轄，并擁有一批編導(dao)演(yan)(yan)職員(yuan)，在挖(wa)掘(jue)整(zheng)理傳(chuan)統(tong)劇(ju)目(mu)(mu)中，較成(cheng)功地上(shang)(shang)演(yan)(yan)了《十二(er)(er)寡婦征西》、《珍(zhen)珠(zhu)塔》、《洪宣(xuan)嬌》、《紂王與妲己》、《碧血揚(yang)(yang)州》、《梁(liang)祝哀史》、《八(ba)姐打店》、《皮匠掛帥(shuai)》、《秦香(xiang)蓮(lian)》、《海(hai)(hai)公大紅袍(pao)》等(deng)劇(ju)目(mu)(mu)。
揚(yang)劇的(de)傳(chuan)統劇目，據統計有(you)(you)四百(bai)多(duo)個(ge)，經整(zheng)理、改編的(de)傳(chuan)統戲(xi)、新編歷史戲(xi)和現代戲(xi)有(you)(you)百(bai)余個(ge)，其中(zhong)，50年代的(de)《百(bai)歲掛帥》被(bei)攝制成(cheng)舞臺藝術紀錄(lu)片(pian)，60年代的(de)《奪(duo)印》（《恩仇記》）被(bei)幾十個(ge)兄弟劇種劇團移植上演。《鴻雁傳(chuan)書》是揚(yang)劇著名演員高秀(xiu)(xiu)英(ying)以唱(chang)工擅(shan)長主(zhu)演的(de)單(dan)折戲(xi)，曾被(bei)灌(guan)制成(cheng)唱(chang)片(pian)，在全國有(you)(you)一定(ding)影(ying)響。另外(wai)，新編傳(chuan)統戲(xi)《包公(gong)自責》演出后也頗得好評，為外(wai)省的(de)劇種所(suo)移植。還(huan)有(you)(you)80年代的(de)《皮九辣子》、90年代的(de)《巡按還(huan)鄉》等也都(dou)是轟(hong)動全國戲(xi)曲界的(de)優(you)秀(xiu)(xiu)劇目。
歲月靜好 
